チェロの音程に「正解」は一つではない？
～ピタゴラス音律・純正律・平均律のお話～

こんにちわ、つかなむです。

チェロを始めると、多くの人が悩むのが「音程」です。

チューナーを見ると合っているのに、「何だか響きが悪い」と言われたり、先生から「もう少し低く」「もう少し高く」と指摘されたりします。

「チューナーでは合っているのに、なぜ？」

実は、その理由の一つが音律にあります。

音律とは？

音律とは、簡単に言えば音と音の間隔の決め方です。

私たちは「ド・レ・ミ・ファ・ソ…」という音階を当たり前のように使っていますが、実は「ミはドより何Hz高いか」という決め方にはいくつもの考え方があります。

代表的なのが、

• ピタゴラス音律
• 純正律
• 平均律

の3つです。

① ピタゴラス音律 ～メロディーが美しい～

最も古い音律の一つで、「完全5度」という音程を基準に作られています。

この音律では、

• ド→ソ
• レ→ラ

などの5度の響きがとても美しくなります。

そのため、単旋律を歌う音楽や古い音楽では、とても心地よく聞こえます。

一方で、ド・ミ・ソのような和音は少し硬く聞こえることがあります。

② 純正律 ～和音が美しい～

こちらは、和音を一番きれいに響かせることを目的にした音律です。

例えば「ド・ミ・ソ」の和音では、それぞれの音の比率がとてもシンプルになり、まるで一つの音のように溶け合います。

弦楽四重奏や合唱を聴いていて、「鳥肌が立つほど響きが美しい」と感じる瞬間がありますが、その多くは演奏者が無意識に純正律へ近づけているからです。

ただし、この音律には欠点があります。

調が変わる（転調する）と、音程が合わなくなってしまうのです。

③ 平均律 ～現代の標準～

現在のピアノは、ほぼすべて平均律で調律されています。

オクターブを12等分し、どの半音も同じ幅になるように作られています。

そのため、

• ハ長調
• ト長調
• 変ホ長調

どんな調でも違和感なく演奏できます。

クラシックだけでなく、ポップスやジャズなど、現在私たちが普段聴いている音楽のほとんどは、この平均律を前提に作られています。

チェロはどの音律で弾くの？

ここがチェロの面白いところです。

チェロにはフレットがありません。

つまり、指をほんの少し動かすだけで、音程を自由に変えることができます。

そのため、チェロ奏者は場面によって音程を自然に使い分けています。

例えば、

ピアノと一緒に弾くとき

ピアノは平均律なので、それに合わせます。

弦楽四重奏のとき

和音が美しく響くように、純正律に近づけます。

メロディーを歌うとき

旋律が自然に流れるように、少し音程を調整することもあります。

つまり、チェロには「いつでもチューナー通り」が正解というわけではないのです。

大人になってチェロを始めた方へ

大人から始めると、どうしてもチューナーを見ながら「合っている・間違っている」と考えてしまいます。

もちろん、最初はそれで十分です。

まずは平均律でしっかり音を取れるようになることが大切です。

でも、少し慣れてきたら、「響き」を意識してみてください。

「チューナーでは少しずれているのに、先生は『その方がきれい』と言う。」

そんな経験をすることがあると思います。

それは間違いではなく、より美しく響く音程を探しているからなのです。

最後に

チェロは、自分で音程を作る楽器です。

だからこそ難しくもあり、奥深くもあります。

音程は「正解を当てるゲーム」ではありません。

一緒に演奏する人や、その場で鳴っている和音を聴きながら、一番美しく響く場所を探していく作業です。

これこそが、フレットのない弦楽器ならではの魅力なのだと思います。

最初はチューナーを先生に、そして少しずつ自分の耳を先生に。

そんな気持ちで練習を続けると、チェロはますます楽しい楽器になっていくでしょう。

それでは、また（＾＾）